开头那只雪狮,算得上国产剧良心。
——“崇洋媚外”,打硬仗的却是国内团队
外国团队工作方式不符合国情
近年来国产剧特效宣传口号中,总有一句“邀请了外国某某知名团队”,如《花千骨》号称邀请世界顶级特效公司、好莱坞的Pixomondo为其制作特效(该公司曾主刀过地心引力》、《阿凡达》、《变形金刚》的特效);《青云志》自称特效制作为韩国IOFX公司;《幻城》则邀请了特技制作公司Pixomondo(代表作:《冰与火之歌》)以及特技制作团队Primefocus(代表作:《地心引力》、《阿凡达》、《变形金刚》)等。
就《幻城》而言,外国团队在特效上确实有不错的表现,如制作的雪狮,一回首,一怒吼,一腾跃,真实感扑面而来,但这也是建立在资金和时间都到位的基础上。
国产剧此前真实的特效现状是,“邀请外国某某知名团队”大多都是噱头,真正卖命的是国内特效团队。
同样以《幻城》为例,特效制作过程中有外国团队也有国内团队,在一开始,片方把很希望寄托于外国团队,一切以外国团队的要求为准。客观来说,这也无可厚非,毕竟外国团队在特效技术、工业流程上,比国内专业很多,也领先很多。于是在一开始,国内特效团队负责人管明杰虽然是《幻城》的特效总监,但从微博名为“脑洞大大一生黑”(微博介绍为《幻城》制作人)的那篇“致幻城幕后英雄”的文章中可看出,在《幻城》的前期筹备阶段,没人待见管明杰。美术定场景没人通知他开会;看景没人找他;定哪些实际搭建哪些绿布拍的时候也没人问他意见;甚至于一棵影响后期制作的树砍不砍他都做不了决定。
最终是在2000分钟特效尚无着落,又要做片花、又要赶十月初第一轮宣传时间的情况下,国内团队才被迫赶鸭子上架,接手《幻城》的大部分特效。
2000分钟的特效外国团队也能做,但是预算和时间是横梗在剧组面前的一个问题。此次跟国内外特效团队合作给导演鞠觉亮留下深刻印象,“外国团队原则性太强,有时候变通得不够快,国内团队变通比较快。”相比较而言,国内团队更能适应国产剧的节奏。
除此之外,文化差异使特效公司对于意境的理解也有所不同。如《幻城》开篇的红莲花镜头,外国团队做出来的红莲花周边轮廓硬朗,从技术上来讲,没有问题,但没有美感,像是雪地里洒满了红钉子。所以相比较而言,外国团队更适合一些实物之类的特效,如雪狮、霰雪鸟动物之类。而国内特效公司在大场景的意境上,比较能够理会。像《幻城》之中的雪山、无尽海、雪雾森林、落樱坡等,都非常唯美,符合中国式诗意审美。
私生子大战中,马群向雪诺冲来这一幕,气势磅礴。
合作分工各尽所能
如今特效制作,分前期拍摄与后期制作两个部分。前期拍摄包括与导演针对画面镜头创作、特效拍摄细节,布景情况,特殊道具的准备情况等提前探讨。
此次,《幻城》特效就进行了前期拍摄这样的准备。在电视剧拍摄阶段就投入15人,9人为现场工作,与导演进行沟通,3个摄像指导,2个摄像助理。
毕竟是首次尝试,在做的过程中,也遇到了一些困难。如上文提到的片方对于国内团队的重视程度不够,以及外国团队与国内团队的沟通合作问题。
《幻城》后期制作由多家公司共同合作完成,所以初期的分工比较重要。其整个合作过程经历了:依赖外国团队——重视国内团队——两者分工合作三个阶段。前两阶段上文有提到,最后一个分工合作,体现在片方“首先通过场景分类,交由不同公司去做,尽量减少重叠;其次,将雪狮、霰雪鸟这种涉及毛发、技术要求比较高,制作比较难的部分交由外国团队制作;最后,将其他部分特效都交由国内团队制作,而整体的把控也从由外国特效总监把关换成国内特效总监把控,保证整体性的统一。
《幻城》的后期制作过程,像是“片方被教育”的过程。国产特效制作正在起步发展阶段,多的是不知道要什么的片方,以及工业流程混乱的制作团队,造成很多前期和后期的割裂,最终出现不忍直视的特效画面。此次《幻城》的特效制作过程像是一个发现问题,解决问题的过程,其“后期前置”概念给国产剧特效制作流程梳理了一个好榜样,虽然过程并不是很顺利,但最终国产特效团队逆袭成功。
当然,反观美国,我们做的还远远不够。以《权利的游戏》为例,特效镜头精确到画稿,特效镜头会有故事版的绘制,这为后期制作限定了一个大致的范围,导演、制片和总监们也知道特效镜头大概会占到全片的多少,整体剧情发展的节奏。故事版是在视觉上非常有效地统一了各个部门的人员,拍摄会按照故事版画稿进行,每个部门负责特定的一部分的工作,环环相扣,每个环节都有总监的严格检查、安排导演定期审片,最后生产出特效镜头。
面临以上问题,国内特效行业开始提倡,如在剧还没开拍时就带特效小组进组,可能包括很多道具、造型、场景都会变成由特效小组负责,毕竟这些都跟特效紧密相连。
——本末倒置,不吹不黑
道具不够特效来凑玄幻剧空心化严重
特效被吐槽,除了行业、技术层面的原因,也有一些其他旁枝末节的原因:如演员的演技堪忧、电视剧题材的单一化,以及有些剧道具不够特效来凑。
如今暑期有三宝:“玄幻”“鲜肉”和IP剧,以文中开头提到的即将上马的玄幻仙侠剧来说,大概每一部都符合这三宝。题材类型差不多,演员阵容也迷之相似。
本来一部剧,观众最先关注的应该是演员的演技,但是对于当下多数“小鲜肉”“小鲜花”的演技,观众神评论“你不能讨论一个不存在的东西,”故此对于多数演员的演技,观众也不再费口舌。至于剧情,玄幻仙侠剧无一例外都是在寄情古代、躲避现实,内容上不是帝王将相就是才子佳人,不是宫廷争斗就是生死虐恋,形式上不是搭车仿袭,就是嫁接主题,不是古今穿越就是渲染特效,到头来人们只记得扑面而来的“小鲜肉”、风花雪月的“你侬我侬”。所以,特效被拿来大作文章,也成了前期宣传的最大卖点,观众挑刺再所难免。
其次,有对比就有好坏。小时候,很多观众看《西游记》《封神榜》从来都不会吐槽它们的特效差。但当下只要是含有特效元素的影视剧出来,都不可避免被观众的吐槽声给洗礼一番,因为有外国那么多大片,那么牛逼的特效在眼前放着。“既然你自诩特效牛逼,那是骡子是马,咱拉出来溜溜,”所以国产剧特效分分钟打脸,被群嘲是常有的事。
最后值得商讨的是,特效如今被很多导演当作万能钥匙实用,如从前很多导演都会多地堪景,爬山涉水的去实景拍摄,但如今,不少导演诚意不够,特效来凑。往往在片场缺少道具时,都会推给后期,让后期去合成,但是没有前期的准备,跟踪、校色是不可能实现的,做出来会特别假。而且即便是在资金充足的情况下,也达不到美剧那样的效果。
天上飞着神兵,十个有八个,动作一致。
综上所述,国产剧特效被群嘲并非因缺钱这单一的原因,而是由组成电视剧的每一个元素所决定:演员演技出戏,按时间按档期拍戏,超过时间多不配合;片方在特效制作方面的经验不足,不清楚自己想达到的效果;幕后制作团队没有系统的制作流程、没有“慢工出细活”的时间,大家都盯着翻滚的热钱,透露出的是电视剧行业的浮躁,沉得住气搞制作的人太少。
结语
与仙侠剧的中式玄幻特效风格不同,《幻城》整体风格偏向西方魔幻,这在近年来播出的“玄幻剧”中,风格属独例。以往“玄幻剧”,多是仙侠背景中,夹杂玄幻元素,但总体风格还是按照仙侠剧打造,故事也有一定的时代背景。而《幻城》是一部实实在在的玄幻故事,其中没有时代背景、没有国家背景,服装造型、地理环境、动物等都需要发挥想象去创造。这无疑给后期制作团队带来很大的挑战。
客观而言,就《幻城》如今呈现的结果,可能质感未必如大家期待的那么好,但创新值得肯定。它给真正的国产玄幻剧树立了一个标杆,为以后更大投资的大体量电视剧提供了一种可能。同时,它的特效制作工业流程,对于国内特效团队来说,也是一个启示。
|