听,本土年轻音乐人正在尝试打破常规的创新

2018-03-19 11:20  来源:文汇报

  “当唢呐吹出中国电音———‘丝路狂飙’专场音乐会”“对水而歌———音乐舞蹈剧场《水腔》”……翻阅今年上海音乐厅跨界品牌项目“乐无穷”的节目单,观众将在剧场内体会到音乐的无限种可能。后天起,三场充满创意与想象力的演出将与观众相约。

  “城市的艺术发展离不开原创力,希望观众在关注大师名作之外,也能走进剧场,看一看本土年轻音乐人在尝试音乐创新上付出的努力。”上海音乐厅总经理方靓告诉记者,迈入第三年的“乐无穷”,策划各类打破常规的演出的底气更足了,而且相比前两季,本季中的三场首演节目均为原创。

  有勇气突破框架,完成“看似不可能的事情”

  民族乐器唢呐与现代电声摇滚乐队同场“竞技”,会是怎样的场景?上海民族乐团唢呐演奏家胡晨韵将演绎 《大漠狂沙》 《凤舞九天》 《海上狂飚》 等曲目,以唢呐的诞生地波斯为起源,沿途展现丝路上不同地区的风土人情和音乐风格,最后抵达上海。“在这场演出中,可以把唢呐视为电声乐队的主唱,让观众宛如置身摇滚演唱会一般。”胡晨韵表示,他并没有简单拼贴和嫁接唢呐传统音乐,而是邀请电声摇滚乐队全新创作和改编了一些曲目,试图拓宽人们对这件古老乐器的印象。“提到唢呐,大家往往想到 《百鸟朝凤》,或者抬花轿的画面,但唢呐不仅能展现喜庆,也可以委婉、深沉、狂野……它有着极为多样的表现力。”

  自2016年推出以来,前两季“乐无穷”共举办了六场演出。这其中,有高博文和他朋友们的“古韵新弹”新评弹音乐会,对传统评弹艺术进行了革新,以当代音乐思维方式和作曲技法呈现江南评弹;有“绘笙汇瑟———张梦作品演奏音乐

  会”,将笙与合成器、舞者、效果器相结合,创制“民乐新玩法”;也有“《乐·影》——大提琴与芭蕾的对话”,大提琴琴弦发出的低鸣,与芭蕾舞者黑暗中的翩翩身影相呼应……这些演出拓展了音乐的边界,以大胆创新的方式吸引了圈内圈外的目光。

  “艺术往往是由那些不局限于定式的人所推动发展的。音乐厅想帮助有想法的艺术从业者,实现囿于很多条件看似不可能做到的事情。”方靓表示。

  通过委约方式,将理念与创意呈现在音乐厅的舞台上

  上海音乐厅去年发出“征集令”,欢迎有想法有创意的艺术家们来到这一平台,分享自己的音乐理念与创意。收到的作品中“对水而歌———音乐舞蹈剧场 《水腔》”,将成为首部由音乐厅委约呈现在“乐无穷”舞台上的作品。

  “水腔”是湖南湘西的一种歌调,湘西人民对着河水吟唱,相信水流可以把这份情感带到思慕之人的身边。在由彭涨编导、刘闻作曲的 《水腔》 中,将呈现西南少数民族的音乐舞蹈,通过身体律动与音乐对话,古老歌调与现代乐器结合,探寻“水腔”的当代意义。彭涨表示,《水腔》试图为观众营造一段静默时刻,让他们跟随缓缓流淌的河水,回望自己内心最初始的地方。值得一提的是,电影《和你在一起》 的男主角扮演者唐韵,将在演出中担纲小提琴演奏。

  此外,一场难得一见的跨界三重奏音乐会,将在本月底上演。中国青年钢琴家贾然、德国小提琴家丹尼尔·罗恩、亚美尼亚古典萨克斯演奏家海瑞佩德·阿拉卡扬,组成了独特的“奇异新古典”组合,并将在音乐会中演奏经过改编的斯特拉文斯基《士兵的故事》、大卫·德波尔·坎菲尔《勃拉姆斯风格三重奏》 等作品,带领观众进行一次风趣别致的当代音乐之旅。姜方

作者: 编辑:即时新闻